Para agendar…

Desde hoy, a las 23, Film&Arts estrenará los doce capítulos de Historia del jazz, de Ken Burns.

Resumen de cada capítulo:

1- (1890-1917) Los blues, negro spirituals el ragtime, los minstrel shows, marchas militares y desfiles callejeros pronostican el nacimiento de la nueva música en Estados Unidos. Aparecen las primeras bandas en New Orleans y los pioneros como Buddy Bolden, Freddie Keppard, Sidney Bechet y Jelly Roll Morton.

2- (1917-1924) El jazz se traslada a Chicago y Nueva York. Se graban los primeros discos y nombres como King Oliver, Louis Armstrong, Duke Ellington y Fletcher Henderson empiezan a llamar la atención. La orquesta de Paul Whiteman estrena la “Rhapsody in Blue” de George Gershwin.

3- (1924-1928) Se perfilan los grandes artistas: la cantante Bessie Smith, el cornetista Bix Beiderbecke, el clarinetista Benny Goodman. La orquesta de Duke Ellington se instala en el Cotton Club y los Hot Five y Hot Seven de Armstrong señalan el futuro del jazz,

4- (1929-1934) El colapso económico y la gran depresión. Se afirma la locura del baile y el auge de las grandes orquestas. Las salas neoyorquinas, rebosantes de gente que quiere olvidar sus problemas, trabajan con las orquestas de Armstrong, Ellington, Goodman y Chick Webb, entre otras.

5- (1935-1937) El período Swing: éxito de las orquestas de Glenn Miller, Tommy Dorsey, Artie Shaw. Grandes solistas de piano: Fats Waller, Art Tatum, Earl Hines, Teddy Wilson. Se produce la “batalla musical del siglo” entre Chick Webb y Benny Goodman.

6- (1937-1939) El jazz de Kansas City se instala en New York con la orquesta de Count Basie y su saxofonista Lester Young. Surge la nueva estrella del canto: Ella Fitzgerald. La excelsa Billie Holiday graba sus mejores discos y Coleman Hawkins regresa triunfalmente de Europa.

7- (1940-1942) El jazz en Europa y su máximo creador: Django Reinhardt. El pianista Billy Strayhorn se une a la banda de Ellington. Epoca de guerra mundial, las orquestas de Glenn Miller y Artie Shaw van al frente para entretener a las tropas estadounidenses.

8- (1943-1945) Los nazis prohiben “esa música de negros”. Ellington graba su célebre suite “Black, brown and beige”. El jazz da su primer brusco golpe de timón: Charlie Parker y Dizzy Gillespie instauran la revolución del bebop y los nuevos músicos se enganchan con el flamante estilo.

9- (1945-1949) Los monumentales conciertos “Jazz at the Philharmonic” producidos por el empresario Norman Granz. Nacen los All Stars de Louis Armstrong. El bebop se consolida con personalidades como Thelonious Monk, Jay Jay Johnson, Max Roach, Miles Davis y otros gigantes.

10- (1949-1955) Miles Davis da nacimiento al cool jazz y sus seguidores se multiplican, entre ellos Dave Brubeck, Chet Baker y Gerry Mulligan. Gillespie introduce ritmos latinos, Monk practica excentricidades y disonancias, Charlie Parker muere por causa de las drogas.

11- (1956-1960) Surge el hard bop en manos de Art Blakey, Horace Silver, Sonny Rollins, John Coltrane y otros. Mueren Billie Holiday y Lester Young. Triunfan Ellington en el Festival de Newport y Armstrong en sus giras internacionales. Miles Davis graba su “Kind of blue” y la juventud se apasiona con el rock and roll.

12- (1960 en adelante) Se consolida el free jazz de Ornette Coleman. John Coltrane graba “A love supreme”. Miles Davis introduce el jazz rock. Crecen las luchas contra el racismo y a favor de los derechos civiles. Dexter Gordon y otros músicos optan por radicarse en Europa. Irrumpe la nueva generación de creadores.

Sintonía Film&Arts: en la frecuencia 56 de CableVisión y Multicanal; 455 de Cablevisión y Multicanal Digital (Arg), y 746 de DirecTV, los viernes, a las 23. Revisar horarios de repetición.

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